Amalia Del Ponte. Litofonie

Amalia Del Ponte. Litofonie è un progetto espositivo dedicato alla ricerca di Amalia Del Ponte (Milano, 1936–2025), artista che ha attraversato la seconda metà del Novecento esplorando le relazioni tra scultura, materia, spazio e suono.
La mostra, curata da Marcella Cattaneo, Nicol Longoni Del Ponte e Roberto Pini, nasce come omaggio a una scultrice con cui Fondazione Piero Cattaneo ha condiviso nel corso degli anni un importante percorso di collaborazione e ricerca. A un anno dalla sua scomparsa, l’esposizione, realizzata in collaborazione con l’Archivio Amalia Del Ponte e Fondazione Adriano Bernareggi, riunisce nel suggestivo spazio dell’Oratorio di San Lupo a Bergamo un nucleo significativo di litofoni, opere nelle quali la pietra supera la propria dimensione puramente visiva per diventare materia sonora e spazio da attraversare con il corpo e con l’ascolto.
L’esposizione presenta opere realizzate tra gli anni Ottanta e Novanta: Last Minute Bag (1981), Potnia (1989), Acqua nell’acqua (1993) e Musica in gocce (1995). Particolarmente significativa è la presenza di Musica in gocce, composta da 28 elementi circolari in marmo verde della Turchia, riproposta al pubblico per la prima volta dal 1995, anno in cui fu presentata alla 46a Biennale di Venezia, nella sala personale dell’artista, insieme ad Acqua nell’acqua: la mostra di Bergamo riunisce dunque per la prima volta, dopo oltre trent’anni, le due opere, restituendo il nucleo presentato dall’artista a Venezia nel 1995.
Il percorso restituisce la centralità di una ricerca in cui la scultura diventa esperienza percettiva: la pietra viene sospesa, percossa, messa in relazione con l’acqua e con lo spazio, generando vibrazioni e suoni. «Non guardare la scultura da fuori ma entrare nella scultura», affermava Del Ponte, indicando una modalità di fruizione fondata sul coinvolgimento diretto dello spettatore.
Nel dialogo con l’architettura dell’Oratorio di San Lupo, le opere costruiscono un ambiente di ascolto e partecipazione, restituendo alla scultura la sua dimensione sonora e interdisciplinare.